Архив журнала

Дорогие друзья!

 

 

Недавно моя дочь рассказала мне одну историю, которая, в общем, уже давно есть в Сети, но мне как-то до сих пор не попадалась. История вот такая. Однажды знаменитый режиссер Федерико Феллини заключил со своим другом, сценаристом Тонино Гуэррой, пари, что тот не сможет придумать сюжет полноценного фильма длиной всего в 10 сек. Казалось бы, задача очевидно безнадежная, однако Гуэрра принял вызов и на следующий день принес такую зарисовку: «Женщина смотрит телевизор. На экране – трансляция старта ракеты. Идет обратный отсчет: 10… 9… 8… Крупным планом – ее лицо, на котором отражается буря переживаний. Во время отсчета она держит в руках телефон, набирает номер и, наконец, со стартом ракеты говорит в трубку: «Приезжай, он улетел». 

Конечно, творчество – это в первую очередь свобода. Ведь это не что иное, как выражение своих мыслей языком искусства. А в мыслях каждый из нас абсолютно свободен. Не так ли? Но иногда – а если точнее, то довольно часто – творческий процесс попадает в те или иные рамки, и художник/писатель/композитор/режиссер должен не только создать красивое произведение, но и внимательно проследить, чтобы оно в эти рамки вписалось. А они могут быть совершенно разнородными: цензура, каноны, общественное мнение, отсутствие необходимых средств или материалов, наконец, мода или актуальное сегодня понятие «формат». С одной стороны, на творца такие обстоятельства действуют угнетающе, подавляют его талант и не очень-то способствуют процветанию искусства. Но если присмотреться к этому явлению повнимательнее, то можно обнаружить странную, на первый взгляд, вещь: в способности создавать шедевр как бы «в условиях ограниченного пространства» и выявляется подлинный талант, или даже гений. 

Весь Золотой век русской литературы прошел на фоне непрекращающегося противостояния писателей с цензурой. Интересно, как бы выглядели сегодня произведения Некрасова, Достоевского, Чехова и других классиков, если бы они писали их в условиях «свободы слова»? В прошлом веке пристальный взгляд государственных «искусствоведов» не пропускал ни одной строчки от Булгакова, Солженицына, Стругацких, как, впрочем, и всех остальных. Под каким жестким контролем, если не сказать – прицелом, Высоцкий писал и исполнял свои песни. На какие уловки только не шел Гайдай, чтобы ему разрешали снимать фильмы, которые мы сегодня цитируем наизусть.  

В итоге получается, что рамки на самом деле не довлеют над творчеством, но служат стимулом для его эволюции. 

Возможно, по этой же причине иногда находятся такие люди, которые намеренно задают некие форматы и строго соблюдают самим себе установленные правила. Например, герой нашего свежего фотопроекта, итальянский фотограф Симон Гера. 

Кроме того, что он крайне избирателен в отношении сюжетов (98% его работ посвящено балету), он принципиально снимает в черно-белом спектре. При этом назвать его фотографии «бесцветными», 

я думаю, не осмелится никто. 

Любой журнал – это тоже в какой-то степени рамка в публицистике. Объем статей, наличие обязательных рубрик, предпочтения читателей и рекламодателей, дизайн верстки – все это создает своего рода фильтр для материалов, которые в итоге идут в печать. Однако именно благодаря этому в итоге мы гордимся каждым изданным номером GM. 

Год назад наш журнал прошел через ребрендинг – мы поменяли дизайн, формат, объем, контент, логотип. Мы сделали это на свой страх и риск, весь 2015 год стал для нас большим экспериментом. Сейчас я могу смело сказать вам, дорогие друзья: он оказался удачным! 

Любимые наши читатели! Я поздравляю вас с новым 2016 годом, благодарю за то, что вы по-прежнему с нами, и обещаю еще много новых, интересных и красивых «Золотых Мустангов». А еще я хочу пожелать всем нам: давайте будем изо всех сил держаться за рамки, которые окружают нас со всех сторон. Ведь, только крепко взявшись за них, мы рано или поздно сможем сделать их шире. 

С Новым годом, друзья!

 

Главный редактор

Елена ЕРШОВА